Oppsummering

Da var året snart over, og det er på tide med en liten oppsummering på hvordan dette året har vært i faget Trykk og Foto. Dette har vært et eventyr der jeg virkelig har hatt det gøy på veien!

Foto: Jeg har lært ufattelig mye dette året om foto og kunsten å ta gode fotografi. Det jeg kanskje har merket meg at jeg virkelig har lært, det er å finne det fine i alle bilder, og finne en god komposisjon. Det som også har grepet meg veldig, er dette med at det er så enkelt å bare ta opp kaera når som helst, og ta foto når du vil, og når du ser det perfekte motiv. Ellers har jeg lært veldig mange nyttige triks i Photo Shop som jeg har hatt veldig god bruk for. Jeg er også veldig fornøyd med oppgavene vi har fått dette året. Spesielt de fem kategoriene, for de har på en måte bare inspirert oss og gitt oss ideer, og ikke begrenset mulighetene. Det er ikke en hemmelighet at det er fotodelen jeg liker best med dette faget, og jeg er virkelig veldig fornøyd med opplegget vi har hatt.

Trykk: Dette er den delen som har falt litt under fotodelen, men vi har absolutt fått prøve oss på forskjellige trykketeknikker! Det er veldig kjekt å få prøvd ut disse teknikkene for det er liksom ikke noe vi gjør så ofte. Det som er så gøy er at man også kan få mange eksemplarer! Vi har også fått vært på et trykkverksted i Stavanger, dette var veldig kjekt, for da fikk vi se hvordan grafikere jobber og hvilket utstyr og maskiner de benytter.

Blogging: Jeg liker å blogge! Denne bloggen har vært veldig kjekk å ha med seg i dette faget, i og med at det ikke finnes lærebøker. Det er ikke bare morro å blogge, men det er også nyttig for andre, og ikke minst for meg selv. Dette er jo faktisk en portofolie på internett, og hva er vel ikke mer praktisk enn det? Det er også veldig greit å samle alle oppgavene ett sted, og i tillegg er det morro å at andre kan se hva du har strevd med. Det som kanskje ikke er fullt så kjekt er at folk kan se arbeider man kanskje ikke er like fornøyd med. Men men...man kan ikke bare lage perfekte ting heller...

Arbeidsmetoder: Det som er veldig greit er at vi har alle timene våre sammenhengende. Da kan man jobbe i strekk og bli ferdige med oppgaver og prosjekter. Det er veldig greit at vi kan jobbe oss ferdige med oppgaver før vi begynner på nye prosjekter, og bloggen er også en veldig grei arbeidsmetode, i og med at vi kan levere oppgaver og liknende der.

Jeg må nesten si som en avsluttning at dette er det kjekkeste faget jeg har, og at jeg nesten kommer til å savne dette til neste år... Jeg har lært veldig mye på mange områder, og det er noe jeg har faktisk bruk for i hverdagen!

"My Body is a Cage"

Dobbelklikk på filmen for å se i rett format!

Mitt beste bilde!

Så var det rom for å blogge mitt beste bilde. Jeg har virkelig hatt trøbbel med å finne dette beste bilde denne gangen. Det er så mange bilder å velge mellom, og å skille ut hvem av dem som er best, er vanskelig. Men jeg har sett på komposisjonen, hvordan redigeringen er utført og om bildet er godt i helhet. Så dette ble da til slutt mitt beste bilde:

Dead Inside

(trykk på bilde for å se det større) 

Dette bilde ble tatt da Iselin, Laila og jeg arbeidet med vårt sammarbeid om den valgfrie oppgaven i 5 Kategorier-oppgaven. Grunnen til at dette tilslutt ble mitt beste bilde er fordi dette bildet hadde en spenning og samtidig var det mystisk. Komposisjonen er god, og det er spennende bevegelser som foregår på bildet.

Jeg har redigert dette bilde i Photo Shop. Det er ganske mye redigering ved dette bilde. Jeg har fjernet all skrift fra gravstøttene. Jeg var ganske uheldig med været, altså at det var for mye sol. Men jeg har prøvd å fikse dette så godt jeg kunne med å "brenne" frem detaljene med Burn Tool. Jeg har også brukt Doge Tool for å gjøre modellene klarere i huden og slikt, og så brukte jeg Burn Tool igjen til å lage disse "råtne-effektene". Jeg har med vilje gjort hele uttrykket i bilde litt gammeldags og skittent. Det er nesten som om bilde har stått innrammet i solen i mange år, og nermest falmet og blitt nedstøvet, og dette føler jeg gir et rett uttrykk for hva jeg hadde i tankene da jeg tok akkurat dette bilde.

Jeg er fornøyd med bilde, mye fordi jeg hadde to veldig flotte modeller, Iselin og Laila. Og de var veldig flinke til å gi meg det rette uttrykket i bilde jeg lette etter. Når man går lenge og tenkter på en idée, har man ganske store krav til seg selv om hvordan bilde skal være, men igjen er det veldig greit å være forberedt på hva du skal fotografere og hvordan jeg vil ha det. Vi leker jo ikke klubb!

I denne oppgaven har jeg lært meg å redigere dypere og mer enn vanlig. Det var mye med været og omfivelsene som måtte endres for å få bilde til å få rett uttrykk. Det viste seg å gå tålig bra, og jeg har tross alt lært masse.

Originalbilde

5 kategorier

Dette er altså fjerde og siste oppgave der det er 5 kategorier som skal inspirere til at vi til slutt skal ende opp  med 10 bilder. Det er ekstra skummelt denne gangen, i og med at dette er aller siste gang vi skal levere inn en slik oppgave, og vi vil alle ha så godt resultat som mulig!

Denne gangen lyder de fem kategoriene som følger:

1. Alder

2. Vår

3. Ordtak

4. Reise

5. Valgfri

Alder:

Fri

Her har vi et bilde av min niese som leker på lekeplassen! Dette bilde synes jeg passet fint til kategorien alder. Her ser vi et eksempel på hvordan vi mennesker er i de første årene av våre liv, der alder ikke spiller stor rolle og livet er omtrent en dans på roser! Jeg likte dette bilde spesielt godt på grunn av den unge energien og lysten til å prøve ut og utforske nye ting hele tiden. Jeg har ikke redigert dette bilde noe serlig, kun satt opp konstrastene litt og dempet lyset en smule. Her har jeg brukt speilreflekskamera, Nikon D60. 

1800

Her har vi noe helt annet, et stillbilde. Jeg har fotografert i Gamle Stavanger, i en arbeiderbolig som er en del av Hermetikkmuseet. Jeg har valgt dette bildet fordi det gamle relaterer til alder. Dette er objekter som kommer fra en helt annen tid, og har en lang historie bak seg. Dette bildet har jeg tatt me Iphonen min, det er derfor kvaliteten er litt dårligere, men det synes jeg passet fint til temaet i bildet.

Tikk-takk

 Dette bilde har jeg også valgt å ha med i denne kategorien. Det er fordi dette er først og fremst en gammel klokke, men også fordi klokken alltid går og går, det er der man virkelig ser at tiden går, og at vi lever  hvert sekund der vi blir eldre og eldre. Dette bilde har jeg også tatt med Iphone, så kvaliteten er ikke på topp, men det synes jeg også passet fint til temaet. Jeg har ikke redigert dette bildet omtrent. Jeg har justert litt på lyset, ellers er bildet så og si i originalform.

Vår:

Solnedgang

Dette er en av vårens vakreste solnedganger jeg noen gang har sett! Himmelen var så mørk, og den runde store kulen var så lysende helt for seg selv. Dette bildet har jeg faktisk ikke redigert noenting på! Jeg likte dette bilde godt, mye på grunn av stemningen og fargene i bildet. Dette bildet har jeg tatt med speilrefleks og en 55-200 linse, slik at jeg kom ekstra nære solen.

Pure

 Dette bildet er omtrent et selvportrett. Her er kjærensten min Bård og meg. Jeg har tatt bildet med Iphone, og redigert det på Iphone ved å gjøre bildet diffust og romantisk. Dette bilde relaterte til vår fordi vår er ofte knyttet til følelser og blomstrende romantikk.

Ordtak: 

"Hos de unge er taushet bedre enn tale"

Dette bildet har jeg tenkt at krysset over munnen skal symbolisere tausheten. Det er nesten som om det er forbudt å snakke, og at dette krysset stenger inne talen. Jeg har redigert dette bildet en smule ved å sette opp kontrastene og forsterke fargene. Jeg likte også utsnittet i bildet og komposisjonen. Jeg har altså prøvd å få det til å se ut som om det er litt trangt og at hun føler seg litt innelukket. Bildet er tatt med speilrefleks. 

Dette bildet er ganske ulikt det andre, og det har jeg gjort med vilje. Disse to bildene har et veldig forskjellig uttrykk. Det over er mer litt den tøffe ungdomsstilen, mens dette er har et mer usikkert og dust uttrykk. Det kan gjerne se ut som om det på en måte er en slags engel, men kan ikke si noe, fordi hun er ung, og taushet er det rette for henne. Dette bilde var veldig lyst da jeg tok det, så jeg fikk egentlig ideen min på grunn av det. Jeg likte det, nettop fordi det er litt annerledes og spesielt. Kanskje ikke akkurat et standart portrett... Dette er også tatt med speilrefleks. 

 originalbilde

Her er samme motiv, men dette gir også et annet uttrykk. Mer den litt rampete typen her, hvor det ser ut som om tale er i ferd med å bryte tausheten. Det skaper litt spenning i bildet. Her har jeg dratt opp kontrastene en del og dempet fargene en smule. Jeg er gaske glad i litt duse farger og er ikke helt på det der med mange skarpe farger. Dette bildet er også tatt med speilrefleks.


Valgfri:

Denne oppgaven har jeg måttet legge på YouTube, fordi det nemlig er en film! Jeg har nevnt tidligere i et innlegg at jeg ofte relaterer bildene mine til musikk jeg på en måte har inni hodet når jeg tar bildene. Litt komlisert kanskje? Men denne gangen har jeg fått friheten til å legge musikk til bilder. I dette tilfellet har jeg sammarbeidet med Iselin og Laila. Vi hadde lyst til å lage en slags musikkvideo av bilder, og vi ville se hvor forskjellig resultatene kom til å bli fra et likt utgangspunkt.

Her er filmen!

Vi tok bildene en kald og vindfull dag i mars, på Vahaug Gamle Prestegard. Grunnen til at vi valgte akkuart dette stedet, var fordi det passet perfekt til uttrykket i bildene. Dette mystiske, skummle og spesielle uttrykket kom altså godt frem ved å bruke denne kirkegården. Vi var alle enige om å ha et noen lunde likt uttrykk på bildene, noe av grunnen til dette er at vi har hver for oss gått å tenkt på å fotografere i en slik situasjon og med et slikt uttrykk, og når vi da begynte å snakke om hva vi skulle gjøre på den valgfrie oppgaven, så vi at vi hadde ganske like tanker og ideer. Da fant vi ut at vi kan samarbeide!

Det var veldig kjekt og lærerrikt å sammarbeide om en fotooppgave. Det er noe jeg aldri har gjort før, bortsett fra småoppgaver på skolen. Det var spennende å sammkjøre ideer og jobbe sammen for å få til selve oppsettet og alt som skal til bak kamera. Etter dette samarbeidet gikk vi hver for oss. Jeg har jobbet med bildene i Photo Shop, hvor jeg har redigert ganske mye på bildene. Det var mye sollys da jeg tok bilder, og det var egenlig ikke det jeg ønsket... Så jeg har brukt Burn Tool en hel del for å "brenne" frem detajer på flater som var mer eller mindre hvite. Jeg har også laget disse "råtne-flekkene" på kroppene til modellene, der har jeg brukt Doge Tool og Burn Tool for å få dette til. Ellers har jeg redigert en del på kontraster og farger. Der kontrastene har blitt dratt opp og fargene dempet. Ellers har jeg gjort litt småjusteringer med diverse småeffekter. Bildene ble deretter lagt inn i Picasa, hvor jeg brukte en applikasjon som heter Movie. Dt virker enkelt og greit slik at man velger en bildemappe, og deretter en musikkfil fra dataen. Så legger du inn bildene i den rekkefølgen som er ønskelig, deretter er egentlig filmen mer eller mindre ferdig. Grunnen til at jeg har lastet opp filmen på Youtube, var at jeg fikk ikke til å laste videoen rett opp her på bloggen...

 

Originalbilder

Denne fotooppgaven har vært utrolig kjekk, og den har vart over en lang tid, og det er veldig greit for da dukker det opp motiv etterhvert som jeg kan tenke meg å bruke i oppgaven. Jeg har egentlig alltid hatt sansen for denne type oppgave, og spesielt når vi har denne valgfrie kategorien. Det er nesten litt vemodig at dette er den siste 5 katergorier -oppgave vi har... 

Helsinki 10

Tirsdag 27 mars, reiste vi i Trykk og Foto-klassen på utstilling til Rogaland kunstmuseeum for å kikke på utstillingen Helsinki10. Så utrolig mange spennende fotografier og for en variasjon! Dette var en utstilling jeg sent vil glemme...

Det er en skole i Helsinki som heter Helsinki School. Her har ti elever gått, som nå har stillt ut sine bilder. Helisnki School er en prestigetung skole, der det blir lagt vekt på å utvikle talenter der innovative tanker og kunst står sentralt. Denne skolen viser resten av verden at et så lite land kan utvikle de mest fantastike unge talenter. 

Denne utstillingen viser utvalgte verk av ti av elevene fra Helsinki School. Noen av disse elevene har nettop startet sin karriere, mens andre er litt mer etablerte. Det er fotografenes virkelige personlige uttrykk som kommer frem i utstillingen. Og det er kanskje akkurat dette med det individuelle utrykket som er så spennende og skaper en flott variasjon. 

Minimal Interventions of Linear Elements, 2007. Ola Kolehmainen

Jeg likte dette bildet utrolig godt. Det er friskt i fargene og det er et lystig bilde. Det er sammensatt av to deler. Ingenting av arbeidet er gjort digitalt, og dette fascinerte meg veldig. Dessuten har jeg en liten kjærlighet til arkitektur. Fotografen tar også bildene slik de er, og velger å beholde alt som skjer på bildet. På dette bildet har en liten skjære sneket seg inn i bildet, og den har han latt være. Jeg merket ikke denne fuglen med det første, men fikk øye på den etter hvert. Ganske interessant! 

Det var mage bilder som fascinerte meg og gav meg inspirasjon. Som jeg nevnte tidligere var det en veldig varisasjon i temaene. Noen hadde et budskap om miljø og global oppvarming, mens andre var mer religiøse, det var portretter av forskjellige slag og andre spennende motiv.

Kitka River, 2004. Ilkka Halso

Fantastisk bilde! Her har han brukt et naturlandskap som gir en enorm romvirkning. Budsakpet i dette bildet vil jeg si er at vi kan bestemme over jorden. Det er oss mennesker som utsetter jorden for skader, og vi må passe på så vi ikke fortsetter med denne trangen til å ha kontroll over alt. 

 Anni Leppälä

En serie med portretter, der bildene henger på et veldig utradisjonelt vis. Jeg likte denne måten å stille ut bildene på, for det gjorde bildene mye mer spennende, i og med at de er ganske små. 

k

Contemplation Lapland, 2007. Kalle Kataila 

Det var også film som spilltes hele tiden. Det var interessant å se at dette kunne vært et fotografi, men i stede ser vi hva som skjer før og etter bildet blir tatt. 

W

Woman with Dark Hair, 2007 Hannu Karjalainen

 

Woman on Beach, 2009. Hannu Karjalainen

Dette er bare et bittelite utvalg av utallige flotte bilder. De viser at fotografier som er innovative og nytenkende. Dette er absolutt en utstilling som har fått meg til å bli inspirert, og jeg fikk lyst til å gå ut fra den utstillingen å ta masse bilder! Veldig kjekk utstilling, og anbefales på det sterkeste! 

Timothy Persons skriver: "The visual image will be the language of this century. How far we develop it depends on how well we teach to think outside the box we have come from" 

 

10 tips til et godt portrett!

 "Far"

Jeg kom over en side her på internett om foto, og på dette forumet la jeg spesielt merke til en ganske nyttig artikkel om portrett. Som dere lesere kanskje har merket, er jeg veldig glad i portretter. Denne artikkelen ga 10 greie tips om hvordan man kan ta et godt portrett!

10 tips her!

Koldnål

Vi har arbeidet en liten periode med trykk. Det siste trykket vi har arbeidet med, kalles koldnål, og er av typen dyptrykk. Vi arbeidet med et motiv, som da skulle trykkes. Dette var spennede og annerledes.

Først litt om mitt trykk:
Jeg hadde faktisk litt problemer med å velge hvilket motiv jeg skulle trykke. Det endte til slutt opp med en løve. Først og fremst fordi løver er utrolig flotte dyr, men også fordi jeg synes det så spennende ut å lage denne mystiske løven. Det er mye hår og en vilterhet i motivet, og det var det jeg ville uttrykke i bildet. En mystisk og litt mørk overflate med noen lysende øyne som kommer mot deg. Jeg valgte å dekorere rundt løven en smule, mer for å få frem et afrikansk uttrykk og et litt villere uttrykk. Øynene til løven er plassert mer eller mindre midt i bildet. Tanken bak dette var at blikket skulle fange blikket til løven, og resten skulle være mørk...

Men hva er egentlig dyptrykk og koldnålsradering?

I all hovedsak er det sverten som blir lagt ned i motivet som har blitt enten etset eller skrapt ut ved håndredskap. Man smører sverte ut over hele platen, så må man tørke av med papir, og ømfintlig gni av sverte som er igjen på flaten, og da skal sverten ligge igjen nede i fordypningene. Man trykker platen ved å rulle den gjennom en maskin, sammen med et bløtet papir ( som motivet skal trykkes på) og et lag med filt over, for å få et gjevnt og fint trykk. Det finnes noen varianter av dyptrykk. Disse er etsing og radering. Radiering var den typen vi utførte. Her ble motivet direkte risset inn i platen som er av mykt metall, som stål. Så påførte vi sverte, tørket nøye av, og la platen i trykkemaskinen sammen med dette våtede papiret. Det er viktig å varme opp metallplaten, slik vil sverten feste seg bedre og produktet blir mer nøyaktig.

Jeg synes dette var en ganske krevende oppgave, men til gjengjeld ble resultatet bra. Jeg likte bedre dette produktet til koldnålstrykk bedre enn lino-trykk. Jeg følte det ble et mer spennende trykk med koldnål, for det dukket opp flere nøyanser og kontraster. Det ble også et ganske spesielt uttrykk, og veldig forskjellig fra alt annet jeg har gjort. Dette er absolutt en teknikk jeg kunne tenke meg å jobbe med igjen.

Det vi også skulle legge vekt på da vi laget dette trykket, var at det skulle ha romsakpende virkemidler. Romskapende virkemidler vil si at man skal skape rom i bildet. Altså at bildet skal gi en følelse av at det er volum i bildet. Jeg har egentlig ikke så utrolig mye romskapende virkemidler, siden jeg har en løve som motiv, men da har jeg lagt vekt på at håret til løven skal gi rom, og spesielt øynene skal gi en romfølelse.

Jeg har gjort denne teknikken før, men det er veldig lenge siden. Derfor synes jeg at det var veldig spennende og lærerrikt å gjøre dette på nytt, nå som jeg har utviklet meg en del. Jeg følte faktisk at det var vanskeligere denne gangen, enn da jeg var mindre. Kanskje fordi jeg hadde mer å forholde meg til denne gangen. Jeg synes det var kjekt å jobbe med denne oppgaven, og noe annet enn å jobbe med foto. Jeg kjente egentlig en liten følelse av at jeg lengtet med å jobbe med foto, for trykk er egentlig noe jeg aldri har syntes har vært så utrolig morstomt. Men jeg synes dette var helt greit og kjekt, og er fornøyd med resultatet!

Her er en webside der det er et godt innlegg og en god innføring i koldnål:

http://www.crownpoint.com/printmaking/engraving

Og her er noen kunsnere som driver med koldnål:
Begge kunstnerende er danske, og de driver med litt forskjellige teknikker. En av dem er koldnålsradering.

 Opus 501. Uten titel, Landsby Av Vibeke Menche Nielsen

Vibeke Mencke Nielsen:
http://www.clausenskunsthandel.dk/kunstner/nielsen_vm/index.html

Holger J. Jensen
http://soeg.smk.dk/Kunstner.asp?ObjectId=119